《艳遇》上映，摇滚教授丰江舟亲自出马

        著名实验戏剧导演孟京辉执导，夏雨、高圆圆领衔主演的大型音乐话剧《艳遇》已经进入了最后的冲刺排练阶段，音乐话剧的音乐创作是这个戏的重中之重，该剧的音乐总监丰江舟是中国著名电子音乐家，也是近年来倍受瞩目的戏剧舞台多媒体设计师，自2002年以来，一直是孟京辉戏剧团队的核心创作人员。他的戏剧代表作品有：《关于爱情归宿的最新观念》、《琥珀》、《镜花水月》、《迷宫》、《魔山》等。

　　
        日前笔者采访了该剧的音乐总监丰江舟。

　　
        笔者：更多观众对您的认识是从多媒体设计开始的，此次作为《艳遇》的音乐总监，是您的一次新开始？还是一种对音乐的回归？

　　
        丰江舟：我的本行是美术，我是浙江美院毕业的，毕业之后一直画画，搞画廊经营。一直很喜欢摇滚乐，听的比较多，也喜欢研究，我92年的时候来北京做画廊经营，业余时间就和爱听摇滚的朋友们盘道，当时没人能盘过我，还曾经有个绰号叫“摇滚教授”。

　　
        笔者：什么时候开始参与音乐创作的呢？

　　
        丰江舟：93年左右，真正创建“苍蝇乐队”是94年。96年的时候出了第一张专辑《苍蝇1》这是中国音乐从严格意义上来说的第一张电子音乐专辑，当时反响还挺好的。是当年香港十佳华语唱片的第一。再之后就是98年，又创作了第二张专辑《苍蝇2》，也是那一年的香港十佳。再之后我发了 第一张个人专辑《恋爱的苍蝇》。

　　
        笔者：99年孟京辉的《恋爱的犀牛》首演，和您的《恋爱的苍蝇》似乎是一种对位。

　　
        丰江舟：可以说是一种巧合，也可以是说是一种默契吧。我和孟京辉的经历挺相似的。我们都是从90年代初开始涉足当代艺术，他是戏剧，我是音乐，那个时代人的思想很活跃，希望尝试各种的可能。

　　
        笔者：真正开始和孟京辉合作是什么时候？

　　
        丰江舟：是2002年，参加了他的话剧《关于爱情归宿的最新观念》那个时候我还是以音乐创作者的身份出现的。

　　
        笔者：之后就是多媒体创作了？您怎么会放弃音乐做多媒体呢？

　　
        丰江舟：我从来都没有放弃过音乐，直到现在我都在保持着音乐的创作，去年还出了三张个人专辑。我是个喜欢新鲜东西的人。当代艺术中多媒体也就是视频类型的艺术占据了很重要的地位，我在做音乐的同时，也尝试过做一些影像的东西。在《关于爱情归宿的最新观念》排演时，我对舞台的多媒体表 现产生了兴趣，之后，在2003年孟京辉复排《恋爱的犀牛》时，我开始做多媒体的一些尝试，再之后，就有了《迷宫》、《琥珀》、《魔山》、《镜花水月》。

　　
        笔者：《艳遇》中的音乐会是什么样的感觉？和《关于爱情归宿的最新观念》的区别在于什么地方？

　　
        丰江舟：《关于爱情归宿的最新观念》是电子乐，虽然也有现场的，但更多的是依靠播放系统。《艳遇》是现场乐队，我们的音乐不要过多的修饰，很直接，体现的是音乐本身的魅力，而且《关于爱情归宿的最新观念》更多的是我个人的音乐，《艳遇》体现的是一种集体创作，色彩会更丰富，这也是中 国戏剧舞台上第一次这样的尝试，我是说的不是手段，是观念。

　　
        笔者：《艳遇》的创作理念有什么不同？

　　
        丰江舟：音乐不是歌曲，音乐话剧不是对白加歌，《艳遇》不追求独立的歌曲或乐曲，考虑的是在剧场里建立音乐感觉，这个过程是非常重要的。

　　
        笔者：这个戏的演员能够完成您的音乐设想吗？

　　
        丰江舟：他们都非常优秀！声音很好，音乐感觉也出奇地好，因为有戏作为创作基础，他们能够很快进入状态，我唯一要解决的难点问题就是把这些“钱柜高手”们变成符合《艳遇》音乐创作风格的戏剧音乐表演艺术家。

　　
        笔者：这个戏的音乐风格会不会沿袭您的电子乐风格？观众能理解吗？

　　
        丰江舟：应该没问题。我们的音乐是很多元的，音乐是与戏生长在一起的，观众们能够理解这个戏就能够理解我们的音乐，我们也希望能够把更多的感受传递给观众们。

　　
        采访结束的时候，演员们围拢过来，谈及丰老师的音乐，他们说：丰老师的音乐有从听觉进入身体，从灵魂反作用到行为的力量。